Archive for the ‘Video Producing’ Category

MobileSocial – Process analys/beskrivning/reflektion/you name-it.

December 4, 2009

Mobile Social
Reflektion


Pitch & Handling

Att skriva en handling kan vara hur svårt som helst, eller tvärtom, väldigt enkelt. I mitt fall var det sist nämnda. För att jag baserade min handling på en verklighets baserad story, därför var det inte så svårt att skriva. Innan jag började skriva något så mashades en story i huvudet. En litet “överdriven” vardag skulle filmas. Har innan sett flera kortfilmer som haft likartad handling.

Misstag i pitchen

Misstag # 1 – Att skriva en story var lätt, men att få storyn och vara attraktiv till åskådaren var inte lika lätt. Jag tycker att jag har misslyckats med detta, när jag såg filmen kändes det som om något fattades, jag kände att innehållet var någolunda tomt. Storyn trappades inte upp mot slutet på ett omfattande sätt, utan filmrullen rullade bara på tills det var slut. När jag såg slutresultatet hade jag svårighet för att bestämma vilken genre kortfilmen hamnar under, drama, tragedi eller komedi? Målet var en blandning mellan drama/komedi, men jag har misslyckats med att få en drama/komedi karaktär över filmen tycker jag.

För att få en dramatiserad karaktär i storyn måste storyn vara:

1. Den ska inte vara generell eller obestämd (svag)

2. Den visar och berättar, men oftast berättar den vad vi kan se och höra.

Exempelvis “bip” ljud som berättar att huvudrollen chattar i mobilen. Eller en närbild på mobilskärmen.

3. Den visar betydelsefulla detaljer – som överraskar/förvånar, men som fortfarande berättar huvudrollen och konflikten.

Exempelvis något som markeras i huvudet på tittaren, att huvudrollen ständigt gör fel, han glömmer bildörren öppen (!?), han snubblar på väg till sitt kontor (!!?)

4. Den summerar action och dialog, via starka bilder som fastnar i tittarens huvud.

5. Den är sammanfattad, dramatiserad och är en slutprodukt med abilitet för marknadsföring – designad för att fånga den potentiella producenten, agenten eller tittaren.

Willford, Lex. Introduction to Dramatized Summaries [Elektronisk], University of Alabama
PDF format. Tillgänglig: http://www.lexwilliford.com/Workshops/Screenwriting/Assignments/Introduction%20to%20Dramatized%20Summaries.pdf

Ovan nämnda lösningar till dramatisering i min film?

Lösningen till detta i min film är att utöka spänningen med tiden i filmen, att saker och ting förvärras mot slutet. Detaljerna i filmen ska inte vara generella eller av ingen betydelse, mer förvånande detaljer. Ett exempel att när huvudrollen lämnar bilen och skall upp på kontoret, glömmer han bildörren öppen p.g.a. sin konstanta upptagenhet med mobiltelefonen. Flera likadana karaktärer i filmen, som promenerar runt med en mobiltelefon i handen, som bara “går omkring” – detta förmedlar en asocial känsla till tittaren som förmedlar drama. Och ett mer ordentligt slut där saken förvärras ännu mer, genom en utskällning från chefen på jobbet möjligtvis.

Filmning, Ljussättning

Filmningen i sig gick bra, dock inte kompromissfritt. Det behövdes en steadicam i flera scentagningar, samt bättre ljussättning. Stativet fungerade kanonbra i flera tagningar, men i vissa sammanhang ville jag få ut en mer “livlig” bild och då kändes stativet mer statiskt. Därför bar jag kameran och filmade ibland, men det gav en amatörlig touch, istället för livlig – därför hade en steadicam fungerat kanon.

Ljussättningen var dessvärre dålig i flera scener, detta på grund av missuppfattning av kamerans vitbalans samt brist på ljusutrustning, av misstag har jag inte kollat vitbalansen då vi ändrade kamera vinkel från när solen kom bakifrån kameran, till framifrån. Det ledde till vissa mörka scener i filmen.

Lösning?

Att ständigt kolla vitbalansen, använda sig av en benägen ljussättning samt dubbel-kolla genom att koppla kameran till en extern TV skärm, att redigera fram ljuset blev ingen bra lösning till detta då ljuset skiftade från mörk till ljus beroende på scen, hade det istället varit mörkt under hela rullen så skulle en redigering fungerat någolunda bättre.

När man ska leverera ljus, bör man kontrollera det för att få bästa ljussättning i sin produktion. Kontrollerad ljussättning kan delas upp i tre delar: key, fill och effects.

key:

Key ljuset bestämmer skuggor i bilden, som namnet beskriver är ‘key’ nyckeln till ljuset i bilden, den kan vara bred eller liten, hård eller mjuk men måste absolut vara det enda ljuset som bildar skuggor. Fler skuggor i en bild är ett tecken på en mindre duktig ljustekniker. Vid filmning/fotografering utomhus är ‘key’ ljuset, solen.

fill:

Fill ljus är det ljus som bestämmer förhållandet mellan skuggor och ljus, igen kan denna vara bred eller liten, hård eller mjuk, men den ska absolut inte tillåta en skugga att visa sig på objektet i fokus. Vid filmning/fotografering utomhus är ‘fill’ ljuset, himlen. Vid molningt väder med mindre sol får vi en mindre (liten) ljussättning, vid starkt solsken får vi en bred ljussättning.

effects:

Effekt ljus har ingen naturlig motsvarighet, utan används oftast för att framhäva/belysa någonting som ska framgå mer viktigt för tittaren/mottagaren. Används exempelvis hos juvelerare eller i klädbutiker.

Lighting and lighting equipment [Elektronisk].
Tillgänglig: http://arts.jrank.org/pages/10918/lighting-lighting-equipment.html

Källor:

Willford, Lex. Introduction to Dramatized Summaries [Elektronisk], University of Alabama
PDF format. Tillgänglig: http://www.lexwilliford.com/Workshops/Screenwriting/Assignments/Introduction%20to%20Dramatized%20Summaries.pdf


Julie, Marie Garcia. CREATING EFFECTIVE COMPUTER GENERATED SCENE LIGHTING USING TRADITIONAL FILM LIGHTING TECHNIQUES [Elektronisk], Thesis, Master of Science
PDF format. Tillgänglig: http://txspace.tamu.edu/bitstream/handle/1969.1/3229/etd-tamu-2005C-VIZA-Garcia.pdf?sequence=1

Lighting and lighting equipment [Elektronisk].
Tillgänglig: http://arts.jrank.org/pages/10918/lighting-lighting-equipment.html

Mobile Social

November 19, 2009

Mash Up: Photo Manipulation

November 12, 2009

Mash Up, referens: Essä arbetet “Foto Manipulation av bilder & media – av Emelie Jansson”

Har i arbetet försökt följa en annorlunda trend, Mashup’s brukar innehålla en mängd olika klipp som är ihop-klippta för att förmedla ett budskap på ca 1 minut. Jag har istället valt att använda mig av mindre material, men mycket mer konkret berättar teknik, nämligen direkt text till mottagaren. Till följd av rörlig bild självklart.

Filmen gjordes i iMovie, oproblematiskt.